»neue büfetts«
Künstlerisch-kulinarische Intervention
17. juli 2020
im Rahmen von »20 Spiegel«
8. august 2020
im Rahmen von »Layer Null«
termin noch ausstehend
im Rahmen von »Stirb und werde«
28. august 2020
im Rahmen von »Phi Lantropie«
20. september 2020
im Rahmen von »(W)Ortstaf(f)eln«
In der westlichen Kultur stand Kochen noch nie so im Fokus wie heute. Von den endlos multiplizierten TV-Kochshows zu den international stringent gleichbleibenden Gastro-Konzepten werden zwischen barocker Opulenz und minimalistischem Understatement die immer gleichen Erlebnisse geschaffen.
Und doch sagt das obsessive Interesse an der Herkunft der Zutaten und die Feier der »radikalen« Experimente wenig über die Natur des Kulinarischen aus. Bereits das Manifest der futuristischen Küche forderte Mahlzeiten von »Volumen und Gewicht« zu befreien und traditionelle Zusammenstellungen sollten von der Tafel verschwinden: Gerichte wie »Alaska-Lachs in Sonnenstrahlen mit Mars-Sauce« oder »Exaltiertes Schwein« (eine in Espresso und Eau de Cologne eingelegte Salamischeibe) gehörten zu den Ikonen der futuristischen
Tafel. Dabei griffen sie bereits Aspekte der molekularen Küche vorweg auf.
Mit der Installation eines skulpturalen Büfettes, welches im Laufe der Veranstaltungsreihe mitwächst, sollen die kulturellen, industriellen, physiologischen und materialistischen Dimensionen des Geschmacks untersucht und konfuse, dadaistische Szenerien entwickelt werden, die das »Prinzip Catering« hinterfragen.
Die Grundlage bildet dabei das bildhauerische Interesse an konstruktiven Materialien, der Art und Weise, wie diese kommunizieren und die Gesellschaft beeinflussen, aus der sie hervorgehen. Die Wahrnehmung von Geschmack, das Verhältnis von Zutaten sowie dessen Metabolismus erweitern diesen »kulinarischen Materialismus« zum Experiment.
Das Büfett gibt in seiner ästhetischen Form die Geschmäcker, die es konstruiert, wieder – es ist solidarisch in Form und Geschmack.
julian feritsch
lebt und arbeitet in Wien
2008 – 2011 Akademie der bildenden Künste, Wien, Prof. Heimo Zobernig
Stipendien:
Atelierstipendium Cité des Arts, Paris, BKA (2018), Staatsstipendium künstlerischeFotografie BKA (2017), MAK Schindler Stipendium, MAK Center for Art and Architecture, Los Angeles (2016), Startstipendium BMUKK (2012)
Einzelausstellungen:
»youth of others«, efes Linz (2019), »Intervention“«Parallel Vienna Art Fair, Wien (2019, »Dark Under Eye Circlesq, Ve.sch Wien (2014), »A bad band A bad Band« Captron Kunstforum, Olching (2012), »Tabula Tombola« Akademie der bildenden Künste, Wien (2011), »A means to an end« Former Bellstreet, Wien (2011), »The Unhoney« Demoraum K, Wien (2010), »Ende Gelände« Isenburger Schloss, Offenbach (2007)
Gruppenausstellungen (Auswahl):
»Kalt« Kunstverein Ve.sch, Kaltenleutgeben NÖ (2019), »Side Eyes« The Tip, Frankfurt/Main (2017), »Side Eyes II« Tentacles Gallery, Bangkok (2017), »Los Angeles«, MAK Center for Art and Architecture – Schindler House, Los Angeles (2016), »ttl«, Tokyo temporary library, Austrian Cultural Forum Tokyo (2016), »Peak Experience« Short House at Shangri LA, Joshua Tree, Kalifornien (2015), »Positionen« Galerie Grewenig, Heidelberg (2015), »20 Jahre Halle für Kunst«, Lüneburg (2015)
julia hohenwarter
*1980 in Wien
1999 – 2007Architektur, TU Graz und TU Wien (Diplom bei Christine Hohenbüchler)
2004 – 2011 Performative Kunst und Bildhauerei, Akademie der bildenden Künste Wien (Diplom bei Monica Bonvicini)
Stipendien und Preise:
Staatsstipendium Bildenden Kunst 2020, BKA (2020), Nominierung KAPSCH Contemporary Art Prize, mumok & KAPSCH (2017), MAK Schindler Stipendium, MAK Center for Art and Architecture, Los Angeles (2016), Atelierstipendium Tokio, Kunstsektion – BKA (2016), Preis für bildende Kunst, Bundesland Kärnten (2014), Atelierstipendium Rom, BMUKK (2014), Atelierstipendium Paris, Stadt Klagenfurt am Wörthersee (2012), Rölfs Partner Kunst Preis, Düsseldorf (2011)
Sammlung:
Österreichische Galerie Belvedere, Wien
Einzelausstellungen:
DIE LIEGENDE – SHE IS TOO MUCH, artist statement Parallel Vienna Art fair, Wien (2019), ALL WHITE, gärtnergasse Wien (2017) KENNST DU CHAGRALL, Wien (2015), JOHNNY, Stadtgalerie Klagenfurt (2013)
Gruppenausstellungen (Auswahl):
SALTBOX CATSLIDE ROOF, ve.sch Kunstverein Kaltenleutgeben (2019), STADT UNTER – Kunst im öffenltichen Raum, UNIKUM Klagenfurt (2017) SIDE EYES, The Tip, Frankfurt am Main (2017), SIDE EYES, The Tip, Bangkok (2017), LOS ANGELES, MAK Schindler House, Los Angeles (2016), TTL (TOKYO TEMPORARY LIBRARY), Österreichisches Kulturforum Tokyo (2016), VIENNA ON THE MOVE, Lightbox Studio Tokyo (2016), NEW WAYS OF DOING NOTHING, Kunsthalle Wien, (2014 ), REFLECTING FASHION, Mumok Wien, (2012), COME TO DISRPUTION, Acadia Missa London (2012) COME TO DISRUPTION, Toves Galleri Workout Space Kopenhagen (2012)
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